Con motivo del próximo día internacional del orgullo LGTBIQ+, desde Cinespain hemos querido recomendaros algunos títulos de la filmografía de nuestro país. He aquí algunas de las películas más relevantes, imprescindibles y favoritas para nuestro blog, con un pequeño comentario acerca de cada una y, además, os indicamos dónde podéis verlas.

MI QUERIDA SEÑORITA (Jaime de Armiñán, 1972)
La película explora la búsqueda y la construcción de la identidad de género, tema inédito y valiente en el cine español de la época. Ganadora de 2 premios Sant Jordi, 3 medallas del CEC y nominada al Oscar a mejor película en lengua extranjera. Obra pionera en la representación intersexual en el cine español. Protagoniza un gran José Luis López Vázquez junto a Julieta Serrano. El próximo año se estrenará en salas el remake de esta película dirigido por Fernando González Molina y producido por Los Javis.
Disponible en FlixOlé.

EL DIPUTADO (Eloy de la Iglesia, 1978)
El director Eloy de la Iglesia desafiaba los límites morales en su filmografía. Esta película fue pionera en el cine español por tratar el deseo homosexual dentro de una narrativa política. Protagoniza un magnífico José Sacristán (el cual ganó el premio Sant Jordi a la mejor interpretación) dando vida a un hombre casado con una mujer pero que mantiene relaciones sexuales con hombres. El personaje es un diputado del Partido Comunista en la Transición, en un ambiente político de chantaje, violencia e hipocresía social.
Disponible en FlixOlé.

LA LEY DEL DESEO (Pedro Almodóvar, 1987)
Esta obra transgresora y provocadora visibiliza sin tapujos la homosexualidad y la identidad trans. Una de las películas LGTBIQ+ clave en la filmografía del titánico Almodóvar. Con temas como la pasión, el deseo y la obsesión, muestra el erotismo gay como nunca había sucedido antes en el cine español. Lástima que la Academia de Cine no estuviese preparada en ese momento para nominar y premiar esta imprescindible película, con un estupendo guion y unas magníficas interpretaciones de Eusebio Poncela y Carmen Maura.
Disponible en Netflix y Movistar.

PERDONA BONITA, PERO LUCAS ME QUERÍA A MÍ (Félix Sabroso & Dunia Ayaso, 1997)
Esta comedia negra es considerada para algunos como obra de culto dentro del panorama LGTBIQ+ del cine español por su tono provocador y liberador frente a los discursos más trágicos del cine queer de la época, mostrando a tres personajes abiertamente homosexuales como protagonistas. Con una estética camp y kitsch, muestra una visión satírica de la sociedad heteronormativa. En el reparto encontramos nombres como Jordi Mollà (nominado al Fotogramas de Plata), Pepón Nieto y Alonso Caparrós, entre otros.
Disponible en FlixOlé y Movistar.

AMIGO/AMADO (Amic/Amat) (Ventura Pons, 1999)
Obra clave del cine catalán por su retrato maduro así como profundamente humano de la homosexualidad en la edad adulta. Muestra un contraste entre el deseo silenciado y la libertad emocional. Una de las primeras películas españolas en mostrar abiertamente a un personaje gay mayor, intelectual y complejo, interpretado por un soberbio Josep María Pou (nominado a mejor actor en los premios Goya). El director Ventura Pons normalizaba en sus películas la presencia de personajes LGTBIQ+ con una mirada empática, cotidiana y emocional, como ya había hecho el año anterior con «Caricias».
Disponible en Filmin, Prime Video y FlixOlé.

SEGUNDA PIEL (Gerardo Vera, 1999)
Es una de las primeras cintas españolas que abordó la bisexualidad masculina y el conflicto entre la heterosexualidad normativa (que lleva a muchos hombres a casarse forzosamente) y el deseo homosexual. La película muestra el autoengaño como forma de supervivencia y una necesidad de salir del armario ante uno mismo. Con un enfoque dramático adulto, ayudó a normalizar el deseo homosexual masculino en la gran pantalla con actores de primer nivel como Ariadna Gil, Jordi Mollà (nominado al premio Goya al mejor actor protagonista) y Javier Bardem (ganador del premio Fotogramas de Plata al mejor actor de cine).
Disponible en FlixOlé.

EL MAR (Agustí Villaronga, 2000)
Es una obra potente, oscura y profundamente lírica que mezcla violencia, erotismo, religión, enfermedad y deseo homosexual, ambientada en la Guerra Civil española y la posguerra. La película estuvo en la sección oficial del festival de Berlín, fue nominada a 1 medalla del CEC y tuvo 2 nominaciones en los Goya. Protagoniza un joven Roger Casamajor junto a Ángela Molina y Simón Andreu, entre otros. Una de las películas más poéticas y perturbadoras del cine español al igual que otra del mismo director, la oscura y transgresora «Tras el cristal».
Disponible en Filmin.

KRÁMPACK (Cesc Gay, 2000)
Esta película coming-of-age es el gran debut en la dirección de Cesc Gay (y una imprescindible en su filmografía). Se convirtió en una obra clave del cine LGTBIQ+ español por su tratamiento sensible, naturalista y honesto del despertar sexual en la adolescencia. Una conmovedora historia de amistad, descubrimiento y aceptación. Protagonizada por los jóvenes Fernando Ramallo y Jordi Vilches (nominado a mejor actor revelación en los premios Goya). La película fue premiada en festivales internacionales como Cannes, Chicago, Donosti o Málaga.
Disponible en Filmin.

CACHORRO (Miguel Albaladejo, 2004)
Esta película combina drama familiar, comedia costumbrista y representación queer desde un enfoque humano, realista y tierno. Es la primera película del cine español que muestra como protagonista (el actor José Luis García Pérez, que fue nominado al premio Goya al mejor actor revelación) a un hombre gay no normativo como figura paterna que no renuncia a su identidad ni su vida sexual. La película denuncia los prejuicios institucionales y familiares que consideran que un homosexual no puede ser un buen padre.
Disponible en Prime Video, Filmin y FlixOlé.

MENTIRAS Y GORDAS (Alfonso Albacete & David Menkes, 2009)
Película de culto del cine español. Con guion de la entonces ministra de Cultura Ángeles González-Sinde, tuvo críticas realmente malas y durísimas por parte de la prensa, pero fue un gran éxito de taquilla. Muestra una generación posmoderna donde afloran conflictos emocionales, relaciones cruzadas y cuestiones de identidad sexual. Protagonizada por ídolos juveniles del momento como Alejo Sauras, Mario Casas, Ana de Armas, Hugo Silva, Maxi Iglesias y Ana Polvorosa, entre otros. De esta dupla de directores deberíamos mencionar «Más que amor, frenesí», pero actualmente no está disponible en ninguna plataforma.
Disponible en FlixOlé.

LA LLAMADA (Javier Calvo & Javier Ambrossi, 2017)
Los Javis debutaron como directores de cine con la adaptación de su exitoso musical homónimo. Ganadora del premio Goya a mejor canción y el Feroz a mejor película comedia, entre otros. Una obra LGTBIQ+ en su espíritu, tono y estética, que muestra una espiritualidad inclusiva y una identidad abierta. La película rompe el tabú entre religión y diversidad, incluso planteando que creer en Dios no está reñido con ser libre, diferente o queer. Protagonizan Macarena García, Anna Castillo, Belén Cuesta y Gracia Olayo. «¡Lo hacemos y ya vemos!»
Disponible en Netflix, FlixOlé, Prime Video y RTVE a la carta.

CARMEN Y LOLA (Arantxa Echevarría, 2018)
La ópera prima de Arantxa Echevarría marcó un hito en la representación lésbica en el cine español. La película muestra un romance lésbico que se desarrolla en una comunidad que habitualmente impone fuertes normas patriarcales, religiosas y heteronormativas. Dos chicas adolescentes, de etnia gitana, de clase trabajadora y lesbianas son las protagonistas de esta película en la que se plantea un retrato realista de múltiples opresiones por las que atraviesan. Ganadora de 2 premios Goya (dirección novel y actriz de reparto), obtuvo además numerosas nominaciones en los premios Feroz, Forqué y medallas del CEC, entre otros.
Disponible en Netflix.

SEDIMENTOS
Adrián Silvestre, 2021
Este documental ofrece una representación de varias mujeres trans que comparten un viaje profundo sobre sus cuerpos, sus identidades y sus trayectorias vitales. Muestra un cine queer posmoderno ambientado en un entorno rural, visibilizando diferentes realidades de las personas transexuales que muchos desconocen o prejuzgan y dando voz al colectivo en sus propios términos. Nominado y premiado en distintos festivales como LesGaiCineMad, Donosti y Seminci, entre otros, y en los premios Feroz. El director nos mostraría un año después una representación de las vivencias trans femeninas en su película «Mi vacío y yo».
Disponible en Filmin.

20.000 ESPECIES DE ABEJAS (Estíbaliz Urresola Solaguren, 2023)
Éxito absoluto en el festival de Berlín donde consiguió el Oso de Plata a mejor actriz para Sofía Otero. Es la película española más relevante en cuanto a representación trans en la infancia. Ópera prima de Urresola, quien dirige la película con una mirada sensible, honesta y respetuosa, mostrando el proceso de descubrimiento, afirmación y acompañamiento de una niña trans en un entorno familiar. Con maravillosas críticas de prensa y público, la película fue un gran éxito nacional e internacional obteniendo considerables galardones.
Disponible en alquiler (Google, Apple, Rakuten, Amazon).

TE ESTOY AMANDO LOCAMENTE (Alejandro Marín, 2023)
Es una de las obras más recientes del cine queer español que retrata el surgimiento del Movimiento Homosexual de Acción Revolucionaria (MHAR) a finales de los años 70 cuando aún estaba vigente la Ley de Peligrosidad Social. Protagonizada por Ana Wagener, Omar Banana, Alba Flores y La Dani, entre otros, la película es un canto a las madres que aprenden a querer sin condiciones y a los jóvenes LGTBIQ+ que levantaron la voz para ser libres. Tras su éxito en cines obteniendo excelentes críticas, consiguió numerosas nominaciones en todos los premios del cine español, donde ganó 1 Goya, 1 Feroz y el premio a mejor película para Días de Cine.
Disponible en Netflix.

BONUS TRACK: Cortometraje EN MALAS COMPAÑÍAS (Antonio Hens, 2000)
Mención especial a este cortometraje profundamente influyente para toda una generación de la época por su retrato poderoso del deseo homosexual adolescente, y es considerado como un referente dentro del corto queer hispano. Protagonizado por Israel Rodríguez, Pablo Puyol y Juan Carlos Rubio, nos muestra una gran valentía con temas que pueden considerarse tabú como escenas de sexo explícito entre alumno y profesor, así como cruising. Esta valentía cinematográfica ya la mostraría el director en películas de temática gay posteriores como «Clandestinos» o la coproducción cubana «La partida».
Disponible en FlixOlé.

DANIEL CARBONELL